「鄭少秋半世紀大時代世界巡迴演唱會」香港觀後感

在經歷紅館不少他客座式的拼盤演出，12年後再回到全本的鄭少秋演唱會，有終於踏上陸地回到家的感覺。但見有民眾在館外，無飛入場的無奈，這情形或也可稱為世界上最遙遠的距離之一。音樂謎海中，率先迸出倚天屠龍記，後續排山倒海發展出從混沌入光明的戰鬥精神曲風，LED螢幕出現全系列由同一人物產生的變奏，從他的青澀時代延伸至今的強韌生命力，天崩地裂撲面而來，帶來難以言傳的衝擊和感動。觀眾不論是否女神級或謝文武型，都抬頭仰望，鄭少秋彷彿外星人升空的姿態，以一曲《輪流傳》現身舞台，搭乘的金色冠冕，煙火連發及不時的爆聲，現場推向震撼的最高潮。開場opening壯觀場面令人印象深刻。

不得不說這場演唱會各方面都在水準之上，一心一意做足效果，不放過任何可以發揮的細節，因此可能埋藏許多未經觀眾開發的注意點。但光是能夠聆聽整晚他滿滿的演唱，已經是無與倫比的美好經歷，高密度的安排，也因此覺得總體時間壓縮得特別短。為了演出的連貫性與知性，剪報影片成了最佳代言，與歌曲的對應，自行觀照作品，解讀脈絡，愈看愈體會到當中隱藏的後味。不以插科打諢取勝，或關聯性薄弱的時令人物為號召，整晚音樂性十足，曲目橫跨經典與當代，鄭少秋誠懇的聲音，清晰的歌詞線條，有條不紊的元氣，遊走眾作之中，核心肌群大爆發，全程連篇歌舞而不喘、不看歌詞，定必下過一番苦功。不只選唱安全的知名傑作，尚且不自限的帶觀眾走出舒適圈，開發一些不一樣的個人作品。知名歌曲音樂形式經過重新配置再演繹，表現無人探索過的演出深度。樂器音像定位層次清楚，整體聲響融合極佳。

鄭少秋歌曲多出自劇集，已寫得夠濃烈，無幕不戲。又有後景LED的調度，若僅以演出片段形式呈現，亦可輕易獲得壓倒性感動，仍捨易求難，設計多款獨特意象另闢蹊徑。且為著重演出當下的創作與新意，特意與聽CD有所區隔。統合連貫的演出各有特色，《命運遊戲/男人四十一頭家/變》多元的音階形式，爵士舞步自由身影穿梭其間，尚有A Go Go舞曲元素，矯捷細膩、活潑律動與奔放開展，交互顯現，為此組曲段落帶來多變的風貌。《黃帝子孫/烽火飛花/陸小鳳/無敵是最寂寞》一身科幻警察隊長的戰鬥勁裝，英氣勃勃的帶隊縱橫出入左右兩個升降台，堅毅不懈的威儀、充滿張力的內勁，型英帥到令人屏息。《熊熊聖火/像霧像電像春雷》像是兩齣短歌劇，連演帶唱，作了一場至為出色的解讀，服飾造型走美好時代的宮廷風格，肢體動作似秘教儀式，帶有性控制力的驅策，歌唱與戲劇結合雖已有珠玉，此次更上層樓的「火力全開」，難想像台上的他美得過火之際，是面對怎樣的溫度。巨型玫瑰的出現，人物瞬間渺小，舞台有如一幅巨大的宗教式油畫，濃郁的傳達出形式美。演出橋段噱頭十足，極盡精緻品味之能事。

通常演唱會環節大多有導入階段及高潮，再轟然巨響作結，程序倒著走也是一種創意。一些歷久彌新的情懷，意味深長，《昂首向天唱》季節限定，在堆疊的回聲中，彷彿狂書詩歌，鄭少秋聲音出塵，帶著風景的觸感，以知識份子所當為，唱出另一種境界，既襯托旋律之美，亦流露寂然之境。《界限》如同它的劇集風格一樣詭譎，鄭少秋穩確的掌握歌曲節奏的疏密變化，與音樂纏鬥，一切循環結束，還帶魔性效果，令人聯想尾集那一身鎖死掙扎求生的深刻畫面。《愛人結婚了》感慨萬千的告白兼告別，卻是他正式踏入歌壇的敲門磚，時下太多修飾過度的甜膩音色，老派的光影色彩聽來特別真實。《書劍恩仇錄》《楚留香》《倚天屠龍記》應該是不少影迷當年廢寢忘餐、曠課蹺班，決定展開追星之路的重要歌曲，永遠是那麼令觀眾激動與難忘。《香港料理》因韓流甚至成為本次演唱賣點之一，代表著他的作品一直被留意，是影響力無所不至的人物，與《Oh Gal》的一氣呵成，舞功彷彿是從歌曲中汲取的流暢，而不是經年累月的苦練沈澱。《談情說戲》《摘下滿天星》這兩首唱來同樣有層層疊疊特色的，象徵著他生涯中另一個風塵僕僕的進程。《歲月無情》情感呈現大幅的擺盪起伏，卻建構出一個異端至極、無懈可擊的鞏固成就之作。《火燒圓明園》在前面吃重演出，已耗費大量體力的情況，返場回來刻劃的力度，竟沒有打折，唱來依舊緊湊激昂。《誓不低頭》的黃金組合，激盪耳目，愛女的出現，如同補上演唱會拼圖的最後一塊，意義非凡。選擇以藝人當職業，才氣固然得與生俱來，但從想像到落實，仍需醞釀打磨，往往要靠巨大的興趣和熱情渡過辛酸時刻，終究因著超群技藝，以個人成為吸引眾人的焦點，於是《從不放棄》他充滿說服力的鋪陳，更引發觀眾的共鳴。

這場全部演出他自己作品的演唱會，讓我沉到歌曲裡，進入到他的故事中。所謂經典，不是時間撐夠久就是，凡是這兩晚參與過現場的觀眾，就算再遲鈍，也可明顯感受到他的與眾不同，獲得全場熱烈回應是一種必然。做為演員及歌手，論及專業素養的完整度，他堪為箇中翹楚，能持續扣住並激起觀眾心弦，道理在此。僅管聲稱踏入演藝圈是為了當明星的虛榮，然而總保持清醒，誘惑混亂中的平實感，彌足珍貴。

2017-6-8